de.hideout-lastation.com
Paradies Für Designer Und Entwickler


6 wichtige Dinge, die heute in der Design Community fehlen

Die Design-Community hat wie jede Community ihre Probleme und Probleme, die gelöst werden müssen. Es wird viel mehr als ein einzelner Blog-Post (oder sogar ein gesamter Blog) brauchen, um sie zu lösen, aber nach und nach, wenn immer mehr Designer über die Probleme sprechen, können wir vielleicht alle eine Lösung erreichen.

Es gibt einige eklatante Probleme, die wir in der heutigen Post, die ich über die Jahre bemerkt habe, diskutieren werden , von der ich glaube, dass sie von der gesamten Design-Community als Ganzes angesprochen werden sollte.

1. Integrität, Integrität, Integrität

Mit dem Aufkommen des Internets und seiner großen Rolle in der heutigen Designindustrie ist es für Designer viel einfacher geworden, ihre Arbeit miteinander zu teilen. Das ist meistens eine gute Sache, aber manchmal können Designer zum Sklaven des Trend-Zugs werden, den sie gerade sehen, und sie werden anfangen, alles zu tun, um mit ihr Schritt zu halten.

Damit deine Arbeit wie alles andere aussieht, weil du bei den Kunden beliebter sein willst oder weil du mehr Likes auf Behance willst, ist das nie eine gute Idee. Erstens sind Kunden, die Sie dazu drängen, Designs zu machen, die wie alle anderen aussehen, keine guten Kunden .

Das wäre in Ordnung, wenn das das Ausmaß des Problems wäre. Aber viele Designer, meist unerfahrene (aber nicht immer), werden die Dinge einen Schritt weiter bringen und tatsächlich große Teile der Arbeit anderer Designer kopieren . Dies geht über die bloße Einhaltung von Trends hinaus und landet direkt im Land des Diebstahls geistigen Eigentums .

2. Eine dicke Haut

Ego hat einen legitimen Platz im Design. Schließlich werden Sie speziell für Ihre Kreativität beauftragt, und ein Designer muss mindestens ein gewisses Maß an Selbstvertrauen haben, um zu glauben, dass er oder sie zu einer solchen Aufgabe in der Lage ist. In ähnlicher Weise wird ein Designer die beste Qualität der Arbeit machen wollen, zu der er fähig ist, und oft bedeutet das, dass man mit winzigen Details, die gewöhnliche Leute nicht bemerken würden, herumschleichen würde.

Ihre Aufmerksamkeit für Details macht das gesamte Projekt besser und Ihr Kunde wird mit Ihrem Engagement zufrieden sein.

Es ist jedoch wichtig, sich an das Endergebnis zu erinnern: Egal wie kreativ Sie sind oder wie gut Sie Ihre Designs aussehen lassen, Sie, der Designer, sind im Wesentlichen eine Ware. Sie werden als Designer eingestellt, um das Unternehmen Geld zu verdienen, und nicht, um Ihre schönen Designs für Lob und Komplimente zu zeigen - dafür stehen Ihre persönlichen Projekte.

Das Feedback, das Sie von guten Kunden erhalten, soll Ihnen helfen, mehr Geld zu verdienen, anstatt Ihr kreatives Kunstwerk zu zerstören. Hurt-Gefühle sind ein Nebenprodukt des Ego, das bei professioneller Arbeit beiseite geschoben werden muss.

3. Erfreuliche Kunden zuerst

Dieses Phänomen gehört zu dem, was ich gerne Dribble Conundrum nenne . Viele Designer bewerten Form über Funktion und vergessen den eigentlichen Punkt des Designs, um ein Problem für Ihren Kunden zu lösen . Auch wenn der Kunde Sie selbst ist. Arbeiten online zu veröffentlichen und andere mit Lob darüber zu schwärmen ist genug, um irgendjemanden die falsche Vorstellung davon zu geben, worum es beim Design geht.

"Kreativ" ist gut, aber auch "brauchbar" oder "funktional". Bevor man das Äußere eines Autos poliert, ist es wichtig, dass es zuerst einen Motor hat.

Ich glaube, dass dieses Problem hauptsächlich von Designschulen herrührt, die Designer ausbilden, die darauf trainiert sind, das Lob ihrer Ausbilder und Klassenkameraden zu suchen, anstatt eines potenziellen Kunden . Sie entwerfen nach Erwartungen, die unrealistisch sind und denen fast kein Kunde zustimmen würde .

Versteh mich nicht falsch, ich glaube, dass es die beste Möglichkeit ist, deine Kreativität zu erforschen und so verrückt und experimentell zu sein, wie du willst. Aber die Quintessenz ist, Sie werden schließlich zu jemand anderem Spezifikationen arbeiten . Sonst kreierst du Kunst, nicht Design - in diesem Fall nenne es das, was es ist.

4. Skizzenbücher

Hier ist ein guter. Viele Designer sehen ihre Computer heute als All-in-One-Workstations, in denen sie sich einfach hinsetzen und direkt in Photoshop oder Illustrator springen und ein Design von der Idee bis zur Fertigstellung nehmen können. Ich sage nicht, dass diese Methode für einige Designer nicht funktioniert, oder dass es keine gute Möglichkeit ist, Zeit zu sparen, wenn Sie wirklich einen Termin einhalten müssen. Es kann mühsam sein, Zeichnungen zu scannen oder mit analogen Materialien herumzuspielen, wenn Ihr Tablet genau dort ist .

Aber es ist wichtig, daran zu denken, dass Software nicht alle Antworten hat - Technologie ist nicht gleich Kreativität . Wenn es Ihnen schwer fällt, echte, qualitativ hochwertige Arbeit auf Ihrem Computer zu erledigen, ist es vielleicht an der Zeit, eine Pause einzulegen und das Skizzenbuch zu entfernen. Ich kenne wirklich keine Designer auf der obersten Ebene, die nicht erst Tonnen von Skizzen und Notizen auf Papier machen, bevor sie überhaupt ihren Computer berühren.

Der Stift ist mächtiger als die Maus

Arbeiten auf Papier zwingt Sie dazu, über Ihr Design nachzudenken, bevor Sie einfach eintauchen. Wenn Sie skizzieren, müssen Sie langsamer werden, lassen Sie die Ideen durch Ihren Kopf filtern, und verbringen Sie einige Zeit durch die Klamotten, bevor Sie zum richtigen kommen für dein Projekt. In 99, 9% der Fälle führt dies zu einem viel besseren Ergebnis und Sie sparen Zeit am Computer, da der Großteil der Arbeit bereits erledigt ist.

Dies ist etwas, mit dem viele, viele Designer, einschließlich mir, zumindest gelegentlich kämpfen. Immerhin ist es viel schneller und einfacher, auf den Computer zu springen und loszuklicken. Aber viele Dinge fliegen einfach aus dem Fenster, wenn Sie diese Art und Weise entwerfen, einschließlich manchmal sogar Grundregeln des Designs. Sie vergessen Komposition, Details, Farbtheorie und den Zweck jedes Gestaltungselements.

5. Ein Blick auf die Welt außerhalb des Designs

Designer können so in die Welt der Schönheit und perfekten Funktionalität eintauchen, dass sie Design vergessen, das sie für "normale" Leute entwerfen, die vielleicht nicht so viel wissen, oder so viel Wert auf Design legen wie Sie.

Anstatt zu denken, dass diese Leute im Design nicht so geneigt sind wie Sie, kann dies bedeuten, dass Sie nicht genug Zeit außerhalb Ihrer kleinen Design-Blase verbringen, um eine breite Perspektive auf die menschliche Erfahrung zu haben. Infolgedessen werden Ihre Design-Ideen irgendwann stagnieren, und Sie werden feststellen, dass Sie dieselben uninteressanten Ideen für einen Kunden nach dem anderen entwickeln.

Tu mir einen Gefallen: Wenn du das nächste Mal einen neuen Kunden bekommst, bevor du Design Served skizzierst oder stöberst, stehe einfach von deinem Computer auf, gehe zu deinem Bücherregal und hole ein Buch auf . Es spielt keine Rolle, welche - je mehr Off-Topic es ist, desto besser.

Lesen Sie über Philosophie, Wissenschaft, Geschichte - was auch immer. Setzen Sie sich einfach hin und lassen Sie sich für einen Moment in etwas Nicht-Design-Verhältnis vertiefen. Tun Sie dies regelmäßig, gehen Sie mit Menschen nach draußen und interagieren Sie mit ihnen, und ich garantiere, dass Sie eine Steigerung der Qualität Ihrer kreativen Ideen erleben werden.

6. Nicht jeder interessiert sich

Das mag hart klingen, aber ertrage einen Moment mit mir. Ich meine nicht, dass sich Ihre Kunden nicht für gutes Design interessieren, nur dass sie und die meisten Menschen, die auf Ihre Arbeit stoßen werden , es mit der Perspektive eines Außenstehenden betrachten werden, anstatt mit der tiefen Liebe und Ehrfurcht, die Sie haben .

Und denken Sie nicht, dass Sie sich nicht auch für andere Branchen schuldig fühlen, deren Produkte und Dienstleistungen Sie verwenden. Die meisten Menschen, die ein Auto besitzen, kümmern sich nicht wirklich um die Besonderheiten des Motors. Du willst nur, dass das verdammte Ding dich dahin bringt, wo du hin musst, und du willst, dass der Mechaniker es repariert, wenn es kaputt ist. Niemand will eine lange, langweilige Erklärung, wie der menschliche Körper arbeitet, wenn sie zum Arzt gehen; repariere mich einfach und lass mich von hier verschwinden .

Stimmen Sie zu, dass diese 6 Dinge Probleme in der Designwelt sind? Was fehlt Ihrer Meinung nach unter Designern, die heute arbeiten? Oder, wenn Sie ein Optimist sind, was sind einige Dinge, die Designer richtig machen?

10 Meist gestellte Interviewfragen: Wie man sie anpackt

10 Meist gestellte Interviewfragen: Wie man sie anpackt

Dieser Artikel ist Teil der " Ace Your Interview " -Serie - in der wir Tipps und Tricks teilen, die Sie offline und online nutzen können, um diesen Traumjob zu hacken. Klicken Sie hier, um mehr Artikel derselben Serie zu sehen Wie viele von Ihnen waren auf eine Interviewfrage gestoßen, auf die Sie sich nicht vorbereitet hatten, und Ihre Gedanken waren leer?

(Tech- und Design-Tipps)

10 Dinge Windows-Telefone tun besser als Android-Handys

10 Dinge Windows-Telefone tun besser als Android-Handys

Ok, beruhigen Sie sich, Keyboard Warriors, wir wissen, dass das die meisten von Ihnen wahrscheinlich nicht zustimmen würden, denn seien wir ehrlich, mit über 80 Prozent Marktanteil auf dem Smartphone in der Welt, führt das Android Mobile Betriebssystem den Rest der Wettbewerb um eine Meile.Vielleicht, weil es das Betriebssystem ist, das von vielen führenden Marken von Smartphones angenommen wird, wird Fragmentierung ein Problem, das Android-betriebenes Telefon plagt. Hi

(Tech- und Design-Tipps)